Говорят, сильными женщинами не рождаются – ими становятся. Что до Марии Елгаштиной, то, по-видимому, сила этой хрупкой женщины была заложена не только теплой атмосферой семьи и универсальным дворянским воспитанием, но и могучим духом Алтая, края сильных, суровых и умных людей, великолепной природой, любовь к которой позднее она перенесла на Башкирию.

Мария родилась в Барнауле в 1873 году. Несмотря на отдаленность от центра и благодаря развитию горного дела, Барнаул был, по словам П. Семенова-Тян-Шанского, «бесспорно самым культурным уголком Сибири», «сибирскими Афинами». Город отличался блестящим высшим обществом, состоящим, в основном, из семей образованных горных инженеров и военных офицеров. Его часто посещали писатели, путешественники, ученые, восхищаясь его классической архитектурой, культурными учреждениями, такими как библиотеки, музеи и театр.

Дочь мэра Барнаула (в девичестве она носила фамилию Давидович-Нащинская) детство свое провела среди хороших книг и картин, талантливой музыки, имела гувернантку и всё то воспитание, с акцентом на искусства, которое могла ей дать ее мать, урожденная Л.И. Томсон, образцовая выпускница Смольного института. Девочка с родителями нередко путешествовала по Европе, жила в Париже, и об этом городе известны ее воспоминания, написанные в преклонные годы.

«Уфа уходящая», Мария Елгаштина (годы жизни 1873-1966), 1951-1952 гг., холст, масло

Еще с раннего детства Маша увлеклась кукольным театром и вечно мастерила кукол, устраивала детские любительские спектакли, к которым сама писала сценарии, сама и была в них актрисой. Стали заметны художественные наклонности девочки, ее поэтичность и горячее желание стать художником. Следуя своей мечте, она едет в Москву и поступает в Школу рисования в отношении к искусствам и ремеслам им. Строганова (ныне знаменитая «Строгановка»), в которой учится в 1892–1894 гг. Преподавателями Марии были неравнодушные, глубокие и талантливые педагоги, поборники национального искусства. Сколько настоящих звезд изобразительного искусства вышло из этих стен со дня основания школы! И Мария с жадностью училась, общалась с яркими творческими личностями. С 1903 по 1905 гг. она жила в Плёсе, где сблизилась с художниками А.М. Кориным и М.П. Клодтом, увлеченно изучала творчество Левитана. Нотки самого русского из пейзажистов (несмотря на его еврейское происхождение) звучат и в пейзажах Елгаштиной, сумевшей открыть тайну Левитана «создавать легчайшую эмоциональную округленность, единую внутреннюю форму». В ее пейзажах присутствуют то же ровноепоэтическое дыхание и тонкий вкус.

«В парке», Мария Елгаштина (годы жизни 1873-1966), холст, масло

Следующим этапом ее жизни стало замужество. Иван Семенович Елгаштин пребывал в должности смотрителя царских конюшен, слыл честным и эрудированным человеком. Началась нелегкая жизнь в разъездах по городам и весям; семья жила в Тургайской степи, в Барнауле и других городах. В 1906 году, после гибели от тифа обоих сыновей (остались две дочери), они оказались в Уфе. Мария Николаевна в частном порядке учила детей рисованию. Осенью 1913 года практически по ее инициативе был организован художественный коллектив, первый в городе «Уфимский кружок любителей живописи». Одним из активных членов кружка стал Давид Бурлюк, живший в то время в Иглино. Мария Николаевна была организатором выездов на пленэр, устраивала выставки в доме Аксакова, где собирались люди искусства, первые художники Башкирии, где горячо обсуждались вопросы культуры, бурлившей и искавшей новые формы на переломе веков. Много писала сама. Ее поэтичные пейзажи – изящество цвета, мягкие созвучия сближенных тонов, тонкая проработка формы – удивляют непосредственной раскованностью кисти и строгим вниманием к композиции. Акварели Елгаштиной – легкие, исполненные тонкой лирики, умиротворяющих цветовых нюансов – словно островки красоты и спокойствия в мутных волнах сшибающихся эпох.

В советское время, несмотря на тяжелую жизнь, Мария Николаевна не сломалась и не эмигрировала, а, напротив, много и неустанно работала в Уфе. Ивана Семеновича признали «лишенцем», так как его конезаводская должность была приравнена к чину полковника царской армии. Его лишили всех гражданских прав, вдобавок он совсем ослеп, и Мария Николаевна работала за двоих. Детищем ее стал художественный музей им. М.В. Нестерова, организации которого она отдала немало сил, особенно созданию музейной библиотеки. Многие ее работы сейчас хранятся в БГХМ им. М.В. Нестерова. Об одной из них, простом цветочном натюрморте акварелью, с восхищением отзывался незабвенный Михаил Алексеевич Назаров, утверждая со свойственной ему запальчивостью, что это едва ли не самый лучший экспонат музея.

Мария Николаевна принимала участие в судьбе молодых художников, в свое время поддержала начинающего живописца Б.Ф. Домашникова, очень нуждавшегося.

В 30-е годы Мария Елгаштина реализовала свою детскую мечту о настоящем кукольном театре. С 1932 года она была основателем, а затем и главным художественным руководителем (по 1955 г.) объединенного театра кукол в Уфе. Декорации, эскизы, изготовление кукол, сценарии и режиссура – все это было на ней; маленькая изящная женщина несла в себе ту положительную, созидательную энергию, в которой так нуждались люди, смертельно уставшие от войн и революций. У театра не было своего помещения, но он развивался, совершенствовался, рос. Наряду с агитационной направленностью репертуара, спускавшегося «сверху», театр ставил классику, народные сказки. Особенно ярко проявилась важность деятельности театра во время войны, когда артисты развлекали раненых в госпиталях тыла, а также несколько раз выезжали и на Карельский фронт, выступая в дивизиях и прифронтовых лазаретах. Вместе с Марией Николаевной работала дочь Зинаида.

Театр выживал, не имея собственной сцены, собственного дома. Спектакли давались на временных площадках, часто на Малой сцене Башкирского театра оперы и балета. Первым постоянным домом театра стал подвал Дворца пионеров. Были сформированы русская и башкирская труппы. Начиная с войны, театр ставил спектакли и для взрослого зрителя: «Белый пароход», «Черноликие», «Божественная комедия» Образцова и множество других…

Одна из первых ласточек «социалистической сцены», Мария Николаевна не любила пошлые агитки, безвкусную политизацию искусства и старалась «раскрепостить» театральный язык, сделать его богаче; ее волновали вечные мировые ценности, выраженные в классике и фольклоре. В конце 50-х годов Елгаштина сосредоточилась на изобразительном искусстве, целиком окунувшись в образы природы и городских пейзажей, писала маслом и акварелью («Осенний букет», «Голубые просторы», «Уфа уходящая», «В окрестностях Уфы», «На берегу Сима», «Подснежники» и другие работы).

В музее Марии Елгаштиной, открытом в нашем славном Театре кукол, традиции которого были заложены ею, вглядываемся в фотографии… Живое, ясноглазое лицо светится мягкой иронией и умом, на фото угадывается хрупкая, но сильная духом женщина – сочетание энергии, стиля, одухотворенности и доброты. Ее яркая и долгая жизнь (она ушла в 93 года) – художницы, артистки и режиссера, жены и матери, жизнь на болезненных разломах эпох, оставившая заметный след в истории и культуре республики, еще раз подтверждает фразу несравненной Коко Шанель: «Всё в наших руках. Поэтому их нельзя опускать».

Текст: Эльвира Каримова
«Любимые художники Башкирии», книга 2, серия «Земляки», стр. 113-116

#ЛюбимыеХудожникиБашкирии #Легенды #МарияЕлгаштина #Художники #Живопись #КукольныйТеатр